Papercuts by Benzedrine : souvenirs d’expo
C’était il y a un an jour pour jour — ce qui me semble être une éternité après une année presque entièrement confinée — mes Papercuts s’exposaient au salon Jacques Moisant de la rue de Seine et on avait copieusement fêter cela ! J’ai eu envie de publier quelques souvenirs et photos du vernissage en attendant les prochaines expositions… un jour… bientôt ! (Fingers crossed)
“Papercuts” est une collection d’œuvres en technique mixte sur papier d’art. Le nom vient du fait que je découpe mes papiers moi-même. J’ai de grandes feuilles de près d’un mètre de haut, et je les divise en différents formats, me coupant allègrement les doigts au passage…
Pour créer cette série mêlant aquarelle et acrylique, j’ai laissé mon instinct guider mes traits. Mon processus a été assez simple. À l’aide de grands pinceaux chinois, j’ai d’abord peint à l’aquarelle des dizaines et des dizaines de feuilles. Après les avoir laissé sécher (un peu partout dans mon appartement), j’en forme un tas et prépare les couleurs avec lesquelles je veux travailler en acrylique. Assise par terre, j’attrape la première feuille et je peins au rythme de la musique qui passe, l’esprit le plus vide possible. C’est quasiment une forme de méditation en fait…
Il y a un équilibre fragile à trouver entre la délicatesse, la légèreté de l’aquarelle et l’aspect plus brut et dur de la peinture acrylique. Je laisse vraiment mon pinceau aller à sa guise, sans reflection ni jugement. Je sélectionne également très peu de couleur avec lesquelles travailler. De cette façon, je laisse peu de place à l’hésitation. Le mouvement y est donc spontané, libre et puissant. C’est sûrement pour cette raison que les émotions qui s’en dégagent semblent si sincères. Avec cette méthode de création, je me retrouve vite avec de très nombreuses œuvres dont je sélectionne avec soin celles qui s’exposeront. Cela créé une véritable galerie de portrait graphiques et minimalistes, des instantanés de l’imaginaire.
Pour cette exposition, j’avais réuni des portraits de personnages récurrents dans mes créations, comme “la Brunette”, “Dinah” ou encore “Dots” & “Stripes”. Elles ont pu voir du beau monde pendant les deux semaines où elles sont restées accrochées au mur du salon Jacques Moisant… Un vrai petit jardin d’hiver au cœur de Paris, un espace chaleureux et confortable dans lequel se mêlent verdure, expositions d’artistes et bien-être.
Je profite de l’occasion pour, encore une fois remercier toutes les personnes qui m’ont apportées leur soutien dans la préparation et le bon déroulement de cette exposition, en particulier, ceux qui m’ont fait le plaisir de leur présence lors du vernissage. Un an déjà ! Vivement qu’on remette ça ! En attendant, vous pouvez retrouver Dinah, Dots et leurs copines dans le portfolio et sur le shop.
